Мода и дизайн, когато мечтата победи

Дом и дизайн, Новини

В есето „Приказки“ J.R.R. Толкин обясни как една от функциите на жанра фентъзи е била в състояние да създаде въображаеми вселени, толкова реални, че да виждаме реалния си свят от различна перспектива. Беше 1947: кой знае какво ще каже писателят-мечтател (по онова време ангажиран с изготвянето на „Властелинът на пръстените“) пред мечтаните пейзажи, с които дигиталните изкуства, днес повече от всякога, ви позволяват да избягате от реалността ? Пътешествие в този свят предлага томът Dreamscapes & Artificial Architecture (Gestalten), за да ни катапултира в утопичните измерения, предложени от най-иновативните международни дизайнерски студия.

Възможни или невъзможни пространства?

Това е истинското забавление. Което, както винаги, намира свобода в частност в социалните мрежи в Instagram, където сюрреалистичните атмосфери имат все повече и повече чар. Между опалесцентни сфери, розово небе, локви от облаци и пастелни цветни конструкции усещането е да живееш в картина на Магрит. „Помислете за Palais Bulles в Кан, скулптурна къща-скулптура от 70-те години, закупена от дизайнера Пиер Карден. Ако тази сюрреалистична естетика вече е присъствала по онова време, днес тя се подчертава от дигиталното “, обяснява Себастиан Шарпентие Симфал, мениджър в Италия на Peclers Paris, водеща агенция за консултиране (и прогнозиране) на тенденции и иновации. "Поглеждайки отвъд, до 2022 г. тази естетика, нюансирана между реалното и нереалното, ще ни спечели. Минимална граница, както демонстрират видео игрите, които сега замърсяват модата и начина на живот. Където феновете са все повече и повече ».

Розовото е новото черно

В нововъзникващата мода се откроява швейцарският дизайнер (и фен на Sailor Moon) Кевин Германие, който представи вдъхновени от „модни технологии“ дрехи в онлайн платформата на Парижката седмица на модата. Обичан от известни личности като Бьорк и Лейди Гага с облекла, украсени с кристали Сваровски и LED светлини, всеки поглед отразява естетиката на манга, която Кевин е ретуширал, като е избрал калейдоскопични нюанси. «Казвам това от няколко години, розовото е новото черно. При нашите консултации той никога не се проваля “, обяснява Себастиен. „Мислейки за важността на ориенталския пазар, меките цветове се консолидират още повече: те припомнят естетиката на комиксите“. Абстрактни щампи и поп цветове, които в тенденциите на Peclers приемат предизвикателни имена като „атмосферни пастели“ или „кисела сладост“.

Нови измерения, между мечтата и реалността

Пред определени нюанси е невъзможно да не се мисли Уес Андерсън, еклектичен режисьор, чиято естетика създава тенденция, обяснена от критика Саул Аустерлиц: «Неговите филми са къщи на кинематографични кукли: чудото се крие в съвършенството, с което се пренасят в нашия свят».

Откриването на реални места, които сякаш излизат от филмите му, е любимият спорт на последователите на Instagram канала Случайно Уес Андерсън, наскоро превърнат в книга (Voracious Books). "Обичаме го, защото ни връща в детско измерение. Всички ние трябва да преоткрием невинността на дете, да се огледаме около нас като тях, чрез филтър от почти свръхестествени цветове. За да ни олекоти и да променим перспективата ”, добавя Себастиан Шарпентие Симфал.

Създатели на промяната

Има такива, които създават промяна: опитни в настройването на модата си с честотите на необичайното, за Дизайнерът на Gucci Алесандро Микеле представи колекция, несвързана със сезонността, с GucciFest, минисериал, режисиран съвместно от режисьора Гас Ван Сант: „Прекалено дълго се задържахме на нашата сянка, фестивалът ще бъде роен от рояк ексцентрични и жизненоважни истории. Истории, способни да прогледнат с въображение и подобни на сънища жестове », обясни Микеле. А парфюмът Gucci Bloom? За стрелбата му мястото беше Scarzuola: Умбрийска сграда, превърната в символичен „идеален град“ от архитект Томазо Буци, през 1956 г. Поставянето на човека в центъра, в нова перспектива, по този начин се превръща в творческо вдъхновение. В колекцията с високи бижута Hermès Lignes sensibles, дизайнерът Pierre Hardy е избрал линии, които сякаш предизвикват меридианите на тялото, превръщайки бижуто в енергийни точки, които за дизайнера са подобни на чакрите. Между другото: интересът нараства и към дисциплини като Human Design, мистериозна система (обичана в Америка) комбинирането на принципите на астрологията, кабала, чакра, I Ching и други дисциплини има за цел да създаде „диаграма“ на всеки човек. Чиста фантазия? В тази връзка Оскар Уайлд би казал: „Напредъкът е реализация на утопията“.

х

Интересни статии...